FURETEUR QUÉBÉCOIS

Le théâtre les Gros Becs vit une période charnière.  Ce diffuseur, spécialisé dans les arts de la scène s'adressant à la jeunesse, se retrouve à naviguer en eau trouble.

Le paradoxe du succès

Cet organisme, reconnu dans le monde de la scène culturelle, jouit d'un succès retentissant.  Lorsque je me suis rendu à l'un de ces spectacles, dimanche en fin de matinée, plusieurs individus ont dû battre en retraite.  La représentation affichait complet...   Malheureusement, il existe une zone d'ombre qui risque de briser cette réussite.

Une association qui n'a plus cours

Lors de la dernière édition radiophonique du Fureteur Québécois, Louise Allaire s'est permis d'exprimer son inquiétude.  Il faut savoir que cet organisme cherche à se relocaliser.  L'actuel site, qui était la salle du théâtre La Bordée avant son installation dans le quartier Saint-Roch, se voulait une solution temporaire.  Ce lieu, d'une capacité de plus ou moins de 250 places, ne possède pas de zone débarcadère ni d'ascenseur.  Du fait d'une climatisation déficiente, il est impossible de produire des prestations en période estivale.  La direction avait commencé à explorer certaines possibilités.  Et puis, comme Robert Lepage se cherchait lui aussi un lieu, les Gros Becs s'était associé à ce dernier pour partager ce futur centre de diffusion.  Ils ont décidé de devenir partenaires dans la cadre du projet "Diamant".  Après avoir évalué les coûts de cette aventure, Robert Lepage a dû reconsidérer cette proposition.  La semaine dernière, il a fait volte-face en y allant avec une toute nouvelle vision.  Son plan B fait en sorte que les Gros Becs ne sont plus associés dans cette option de rechange.  Il est ici question d'une installation de 650 places à Place D'Youville.  Le créateur du "Moulin à images" a même déposé une offre d'achat pour acquérir l'édifice qui abritait le YMCA au début du XXe siècle.  Devant cette situation, Louise Allaire doit repartir à la case départ. 

  La production offerte actuellement s'apelle "Edredon".  Elle s'adresse à un très jeune public .

Une collaboration assurée avec Québec

Une rencontre a eu lieu avec des fonctionnaires de l'administration municipale hier matin.  On lui a assuré que la ville de Québec allait soutenir et accompagner l'organisme dans ses démarches. Comme les salles d'un gabarit de 450 places sont plutôt rares, il faut chercher...  Louise Allaire se donne 6 mois pour trouver la perle rare.

Trouver la salle idéale

La directrice exclut les endroits associés à des institutions d'enseignement.  Elle craint qu'on récupère l'endroit pour des fins pédagogiques.  Elle me donnait l'exemple de la salle Dina Bélanger qui ne sert plus comme centre de diffusion culturel pour le public.   Elle souhaite aussi que ce nouveau lieu demeure dans l'arrondissement La Cité. 

 Cette institution doit prospérer

Le théâtre les Gros Becs est devenu, au fil du temps, un organisme de premier plan pour ce qui est de la diffusion et la production de spectacles pour la jeunesse.  J'ai pu m'en rendre compte lorsque j'ai vu des dizaines de bambins s'extasier devant la performance de 2 actrices de grand talent.  J'ai été agréablement surpris de voir ces visages d'enfants de moins de 5 ans, captivé et attentif devant une performance toute en douceur. 

Il est impératif de tout faire pour que les Gros Becs puisse continuer à performer.  Je ne voudrais pas que toute une génération soit privée de cet imaginaire, qui donne des balises durables à des adultes en devenir.  Voilà pourquoi il est impératif de supporter cette institution....

Le théâtre de l'encre rouge, une nouvelle troupe, offrait sa première production au public de Québec dans la petite salle du diffuseur "Premier Acte".  Je n’avais aucune idée du propos de la pièce.  Sous le titre énigmatique de "Domino", je me suis laissé porter sans aucune arrière-pensée. Je me suis retrouvé, dès les premières minutes, emporté dans un drame sans nom aussi surprenant que dramatique. 

Une histoire à la fois humaine et effrayante.

Cette nouvelle création, écrite par Érika Soucis, nous montrer l'univers d'une famille brisée par l'assaut de l'un de ses membres.  Le fils d'une mère protectrice décide d'investir le gymnase de son école, d'abattre 3 personnes pour ensuite s'enlever sa vie en retournant l'arme contre lui...  Par la suite, c'est tout le tissu social immédiat du meurtrier qui nous est décrit.  On découvre une maman exclusivement concentrée sur les tâches ménagères, vivant au travers  de son fils par procuration.  On écoute et on ressent l'incompréhension de la soeur jumelle de ce dernier, qui rêvait de partir en voyage avec son frère.  On découvre le monde intérieur d'un père aimant, mais absent par manque de caractère. De fil en aiguille, on pénètre dans l'intimité du couple frère et soeur, de leurs aspirations et de leurs rêves.  Lentement mais sûrement, on découvre le ressentiment et la déception du frère, qui se rend compte de la futilité de la vie.  À partir de se constat, que nous découvrons à la toute fin, on est à même de saisir le pourquoi et le comment du geste insensé que le héros de la pièce est sur le pont de faire. 

Une excellente pièce

J'ai beaucoup aimé la scénographie, où des cadres imagés servent à illustrer l'action.  J'ai aussi apprécié l'usage du coeur, qui vient dramatiser l'événement central de la pièce.  Et pour finir, j'ai admiré le jeu des 6 comédiens qui étaient tous des inconnus pour moi. 

À voir...

Si vous voir un théâtre différent, qui ose nous faire basculer dans un monde insoluble et hermétique, je vous conseille fortement d'aller voir "Domino".  Vous en serez quitte pour une réflexion sociale de premier plan. 

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Prix du billet à l'unité

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Centre Culturel et

Environnement Frédérick Back

870, de Salaberry

Bureau 112

Québec, Qc

G1R 2T9

418 694-9656

Même si nous vivons les uns sur autres, nous sommes souvent confrontés à la solitude.  Les voisins demeurent des inconnus.  Comment un groupe de 3 personnes peuvent agir face à l'autre?  Cette problématique est le thème principal de la dernière pièce de "Premier Acte". 

La solitude des grandes villes

La pièce "6:30" raconte l'histoire de 3 individus vivant au coeur d'un triplex ayant pignon sur rue au centre-ville.  Josée vit seule avec 3 enfants.  Cette mère célibataire vit  difficilement l'absence d'un homme.  Son voisin, qui se prénomme Olivier, est un  mécanicien célibataire dans la trentaine.  Il assume mal sa solitude.  Il s'évade du mieux qu'il peut dans les fantasmes érotiques que certains magazines véhiculent. Pour évacuer son mal à l'âme, il pousse le bouchon en buvant de l'alcool mélangé à des médicaments. Kim, quant à elle, vit reclus dans son petit appartement.  C'est à peine si elle ose mettre le nez à l'extérieur.  Elle s'enferme à double tour, se contentant de vivre dans ses souvenirs heureux, du temps qu'elle filait le parfait amour avec un allemand de passage. 

Le drame des gens ordinaires

Grâce à mise en scène bien ficelée, nous sommes invités à regarder les drames de chacun.  Même si nos acteurs communiquent par le biais du monologue, nous apprenons à connaître et à aimer ces gens au destin ordinaire.  Au travers leurs drames, nous sommes confrontés à nos propres contradictions.  Josée apprécie la présence d'Olivier.  Elle fait tout en son pouvoir pour attirer son voisin chez elle.  Il fait des petits travaux pour "lui rendre service".  Elle souhaite que cet homme disponible devienne plus qu'un voisin distant.  Il pourrait peut-être devenir "le père de ses enfants".  Kim est incapable d'oublier son ex-amoureux.  Elle vit dans le passé, incapable de faire autre chose que d'écouter la télé.  Pour briser l'isolement, Josée invite ses voisins à un BBQ.  Réussiront-ils à fraterniser ensemble?  La conclusion de cette histoire ne manque pas de rebondissements...

Une excellente pièce qui mérite d'être vue

J'ai beaucoup aimé cette pièce.  Elle conforte les uns et les autres devant notre propre solitude et nos peurs les plus intimes. Je m'incline bien bas devant Jonathan Gagnon qui réussit une mise en scène efficace. Idem pour la justesse du jeu de Maude Boutet, Marie-Soleil Dion et Jean-Pierre Cloutier. Ils ont beau être jeunes, il demeure qu'ils sont d'excellents acteurs.

Si vous aimez du théâtre direct et bien senti qui force la réflexion, la pièce "6:30" est pour vous.  Allez-y les yeux fermés, vous ne serez pas déçu.

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